Mas vai voltar!!!
Chegando o final do ano, tempo para se preparar para o que vai vim em 2017, o blog decidiu dar uma paradinha, pois também merece descansar e se preparar para ano que vem, que será bem elétrico.
O blog voltará dia 25 de Janeiro e espero vocês até lá!!!
Que todos tenham um feliz ano novo e muita paz!!!!
Até 2017!!!!
Post terá spoilers!!!
Após termos feito um post sem spoilers de Rogue One, hoje iremos fazer um post repleto de spoilers, então, se você não viu o filme e não gosta de spoilers, saia da página imediatamente!!! Se não importa, está convidado para ler o post!!!
PREPARAM-SE PARA OS SPOILERS!!!!
Referência importante a Star Wars Rebels
Para quem é fã de Star Wars, Rogue One é um prato cheio de referências, mas uma deixa os fãs de Star Wars Rebels de boca aberta.
No filme, quando Jyn e os outros rebeldes estão em Yavin 4(sim, o planeta da Aliança Rebelde em Star Wars Episódio IV), o locutor da base fala para o general Syndulla se apresentar. Muitos já especularam que esse general era nada mais nada menos que Hera Syndulla, a capitã da Ghost de Rebels. E Davi Filloni, criador de Rebels, confirmou que o nome citado no longa é de Hera.
Ou seja, em um momento da série animada, Hera vai ganhar ainda mais espaço na Aliança Rebelde e o criador de Rebels afirmou que a batalha de Scarif(a última batalha do longa, no qual os rebeldes pegam os planos da Estrela da Morte e a Ghost aparece para ajudar os rebeldes na batalha) será mostrada na animação, no ponto de vista dos tripulantes da Ghost. Acredito que nesta cena, eles vão morrer, pois a batalha de Scarif matou boa parte dos rebeldes, ainda mais para evitar os conflitos de Jedis em Episódio IV. Isso porque Kanan e Ezra tem a força e são Jedis, fazendo parte da Aliança Rebelde e o Episódio IV nos fala que Luke é o único Jedi que pertence a frota. Essa teoria me fortaleceu na mente por um motivo, que será explicado mais a frente.
Outra referência(não de Rebels) de desenho animado de Star Wars é Saw Gerrera(todo mundo já sabia, porém, é sempre bom ressaltar), que foi introduzido em Clone Wars e no longa acabou sendo feito por Forest Whitaker e nos conta que era fez parte da Aliança Rebelde, mas, sendo bem extremista em seus atos, foi afastado da Rebelião e passou a incomodar o Império do seu jeito, que era bem radical.
Tarkin aparece no longa e rouba a cena!!!
Uma grande surpresa para mim e os fãs, em geral, ainda mais para aqueles que não virem muito material do longa, Tarkin aparece no longa, com um ator sendo um modelo para ser CGI(isso também acontece na produção dos games, no qual um modelo homem e mulher são escolhidas para atuar e a parte da produção do game os fazem ficar iguais a aquilo que desejam colocar no game) e foi muito bem feito, inclusive na fala, que parece bastante com o Tarkin do Episódio IV. Só lembrando que o ator que fez o grão - moff em uma Nova Esperança, Peter Cushing, faleceu no ano de 1994.
No filme, ele toma o poder da Estrela da Morte das mãos do diretor Orson Krennic, que construiu, com a ajuda de engenheiros e deu seguimento ao projeto da Estrela da Morte e que até então comandava a estação bélica, fazendo ponte ao que vimos em Uma Nova Esperança.
A falha da Estrela da Morte é explicada
Muitos fãs alegaram que a falha da primeira Estrela da Morte era na verdade um furo do roteiro em Uma Nova Esperança, porém, essa falha foi explicada em Rogue One.
A falha foi feita por Galen Erso, pai de Jyn Erso, que, forçadamente, trabalhou na construção da Estrela da Morte, fez essa falha para que os rebeldes pudessem destruir ela mais a frente, com os detalhes estando nos planos secretos.
Inclusive, a Estrela da Morte, no longa, é finalizada e já começa a usar sua arma, porém, ainda não consegue destruir um planeta inteiro, como acontece com Aldeeran, mas consegue destruir uma cidade inteira, como aconteceu com Jedha e Scarif.
Também é explicado que o raio da Estrela da Morte vem dos cristais Kyber, os cristais que são usados para fazer sabres de luz, tanto que o Império tinha base em Jedha, um planeta que tem forte influência dos Jedis.
Darth Vader tem morada em Mustafar
Algo que nunca me recorreu na saga é se Darth Vader tinha uma estadia, já que após Anakin se transformar no lorde sombrio, na trilogia clássica, ele sempre aparecia em uma nave imperial. Porém, Rogue One nos mostrou aonde que o lorde sombrio tinha uma morada.
E essa morada é Mustafar, o mesmo planeta em que no Episódio III, Anakin é derrotado por Obi Wan Kenobi e fica deformado, passando a usar a armadura preta. Para fomentar ainda mais a sua raiva, já que foi aí que ficou deformado e perdeu sua amada Padmé, Vader passou a morar no planeta, tendo um castelo.
Em Rebels, já fora citado que o planeta de vulcão poderia ser o local em que Vader torturava alguns Jedis que conseguiram sobreviver após a Ordem 66.
Inclusive, Mustafar está sendo especulado para aparecer no Episódio VIII, sendo o local em que Kylo Ren terminará seu treinamento com o Supremo Líder Snoke.
Mustafar aparece quando Krennic vai visitar Vader e Vader aparece pouco no longa, mas sua participação foi bem feita, inclusive no final, quando os rebeldes, já tendo os planos da Estrela da Morte, tentar escapar dele e ele mata boa parte dos rebeldes, usando a força e seu sabre de luz, numa cena que levou os fãs ao orgasmo.
Referência a Obi Wan Kenobi
Bail Organa, pai adotivo de Leia, em um dos momentos finais do longa, deixa Yavin 4 para retornar a Aldeeran, para alertar seu povo sobre o poder do Império tem e Mon Mothma pergunta se eles vão chamar o amigo Jedi de Bail. Ou seja, estavam falando de Obi Wan Kenobi, que estava exilado em Tatooine após a Ordem 66.
Bail afirma que sua filha, Leia, irá para Tattoine, após ter os planos da Estrela da Morte, visando justamente trazer Kenobi para a Aliança. Bom, visto os acontecimentos de Uma Nova Esperança, isso realmente não chegou a acontecer como Bail previu.
Todos os protagonistas da história morrem!!!
Lembram quando eu falei que Rogue One foi ousado e a ousadia se deu pelo fato de que todos os protagonistas da história morreram, inclusive Jyn Erso, sendo mortes bem tristes, principalmente de K2SO e Chirrut Inmwe, que de longe, foram os personagens mais carismáticos da história.
Saw Gerrera e Galen Erso também morreram, assim como o diretor Krennic, que estava em Scarif quando a Estrela da Morte disparou o tiro e foi até irônico, já que Krennic foi morto pela sua própria arma.
O filme se encerra realmente cinco minutos antes de Uma Nova Esperança.
Especulava-se que o final de Rogue One seria ponte direta para Uma Nova Esperança. E foi!!!
Primeiro, já aparece C3PO e R2-D2, que estão juntos com a Princesa Leia no Episódio IV, assim como é citado o nome do Capitão Antilles, o capitão que levava Leia até Tattoine.
E após muito esforço para se livrar de Vader, os planos chegam as mãos de Leia, que aparece no longa, usando a mesma tecnologia que fizeram para fazer o Tarkin CGI.
Bom, esses foram os spoilers de Rogue One!!!!
Trailer do novo filme do Alien saiu hoje!!!
Hoje saiu o primeiro trailer de Alien Covenant e pelo que foi visto, promete bastante, mas é sempre bom lembrar que Prometheus também tinha impressionando nos trailers, porém, na hora de entregar o longa, a resolução não ficou boa. É preciso ter cautela.
Porém, parece que Alien Covenant irá trazer mais uma vez a junção de ficção científica com terror, assim como todos os Aliens e que faltou em Prometheus.
Então, a pergunta é a seguinte: Como Alien Covenant poderá corrigir Prometheus?
Não gostei de Prometheus, mas também não foi um lixo, como muitos afirmam, inclusive trouxe ideias legais de descobrir sobre os Engenheiros, que foram seres que podem ter criado os humanos.
Alien Covenant pode(e quero) explorar ainda mais essa questão, já que em Prometheus, isso ainda não foi finalizado.
A sinopse de Covenant fala que a nave colonial Covenant acaba se dirigindo a um remoto planeta localizado na parte mais distante do planeta da galáxia, pensando que era um paraíso, contudo, o paraíso poderá ser o caos. Aliás, os tripulantes encontraram os restos do androide David, feito por Michael Fassbender em Prometheus, que foi um dos único sobreviventes da tripulação.
A trama poderá ser que os tripulantes vão até o planeta para descobrir mais sobre ele e nesse meio tempo, descobrem os ovos do Alien, com o abraçador infectando um tripulante e o terror começa.
Que não fique só nisso, pois senão será igual aos outros Aliens e dá para usar as ideias de Prometheus no filme, no qual podem se juntar a atmosfera de terror, que faltou no longa anterior.
Pelo menos, neste Alien Covenant, pelo trailer mostrado, o terror vai voltar.
A primeira cena do trailer mostra a nave com rastros de sangue e já corta para uma cena em que um homem é infectado(não pelo ovo do Alien) por uma espécie de vírus e passa por um processo de transformação. Uma mulher está na sala em que o paciente foi infectado e fica assustada com o que está acontecendo e pede para sair da sala, com uma tripulante afirmando que não pode abrir a porta, para justamente a tripulação não ser infectada e o trailer mostra um ritmo louco de tensão.
Bom, algo que podemos confirmar é que o Alien irá aparecer(ele só apareceu no final de Prometheus) neste longa. Na última cena do trailer, um casal de tripulantes está fazendo amor no chuveiro e um relance do Alien aparece na fumaça quente do banho, atrás do homem e em seguida corta com a moça recebendo um banho de sangue e gritando. Provavelmente, eles serão as primeiras vítimas da criatura.
Alien Covenant tem que ser o filme que Prometheus não cumprir, juntando questões da ficção cientifica e o terror, característico do Alien.
O filme chegará em Maio de 2017. Até lá, esperaremos ansiosamente.
Ele foi responsável por criar Tarzan e John Carter!!!
A partir de hoje, o blog irá começar a fazer especiais sobre biografias, tanto no ramo de ficção, quanto na vida real e hoje falaremos um pouco sobre Edgar Rice Burroughs, um escritor que deixou seu nome na história.
Edgar Rice Burroughs foi um influente escritor estadunidense e nasceu em 01 de Setembro de 1875, em Chicago, Illinois. Ao longo de sua vida escolar, estudou em diversas escolas, indo depois para a Philips Academy, em Andover, Massachussets e posteriormente para a academia militar de Michigan.
Se formou em 1895 e tentou entrar na academia militar de West Point, sem sucesso, assim como não conseguiu se alistar como soldado na cavalaria do território de Arizona. Pouco tempo depois, foi diagnosticado com um problema no coração, tendo em seguida, vários empregos curtos, no qual chegou a trabalhar numa fazenda, até encontrar um lugar na empresa que seu pai trabalhava. No ano de 1900, casou - se com Emma Centennia Hulbert.
Quatro anos mais tarde, acabou retornando a Chicago, trabalhando em um emprego que recebia um baixo salário e no de 1911, começou a trabalhar em seus primeiros livros de ficção, começando a vender suas histórias para a revista Pulp Fiction, por alguns dólares. Neste tempo, teve dois filhos, Joan e Hulbert.
Começou assim, a sua carreira de escritor, tanto que no ano de 1912, publicando as séries Princess of Mars e Tarzan of the Apes, com sua vida melhorando de uma forma bem gradativa. Em 1913, teve seu terceiro filho chamado John Coleman.
Burroughs lendo um dos seus livros mais famosos, Tarzan of the Apes.
Durante sua vida, ele escreveu histórias que iam de ficção científica ás histórias de fantasia, porém, foi com Tarzan que Burroughs teve maior sucesso.
No ano de 1923, Burroughs criou a sua própria empresa, a Edgar Rice Burroughs, Inc, começando a imprimir seus próprios livros até a metade de 1930. Quatro anos depois, em 1934, se divorciou de sua esposa e casou novamente com a ex - atriz Florence Gilbert, se divorciando no ano de 1942.
Na Segunda Guerra Mundial, os EUA foram invadidos em Pearl Harbor pelos japoneses e com isso, Burroughs se tornou correspondente de guerra e quando a guerra terminou, voltou para a Califórnia, onde passou a enfrentar problemas de saúde, até o seu falecimento, em 19 de Março de 1950, devido á um ataque cardíaco. Em toda a sua vida, Burroughs escreveu por volta de setenta romances.
Burroughs, como correspondente de guerra.
Invasão merece muitos elogios!!!
A DC na televisão vem trazendo um universo bem coeso e interessante e já vinha fazendo crossovers, mas era unindo as séries de TV do Flash e Arrow.
No meio deste ano, antes do retorno das novas temporadas, fora anunciado que a série da Supergirl seria transmitida na CW, saindo da CBS(emissoras dos EUA, para deixar claro). E a CW transmite as séries do Flash, Arrow e Legends of Tomorrow e ao mesmo tempo, houve o anúncio de que as quatro séries da CW iriam se juntar num mega crossover, nunca antes visto na TV. E meu amigo, deu muito certo.
O crossover foram episódios de aventura, muito bem escrita e divertidíssimas, sabendo trazer humor e drama, mostrando que esse encontro não seria apenas oba-oba.
Para vocês se sintonizarem, os episódios especiais começaram com Supergirl(8° episódio da 2° temporada) e se complementaram com Flash(8° episódio da 3° temporada), Arrow(8° episódio da 5° temporada) e Legends of Tomorrow(7° temporada da 2° temporada).
Dando um breve resumo, a história realmente acontece em Flash, quando um grupo de alienígenas chamados Dominadores, que atacam Central City, Barry Allen contata os integrantes das Lendas do Amanhã, vai até Star City contatar o Arqueiro Verde e junto com Cisco, vai até outra terra em busca da Supergirl, reunindo essa equipe para deter esses tais alienígenas.
Os episódios pegaram a essência da HQ Invasão, lançado em 1988, alguns anos depois do lançamento de Crise nas Infinitas Terras, que envolvia a Liga da Justiça na luta contra alienígenas.
Os episódios conseguiram englobar bem todos os personagens, numa maneira geral, também, tiveram mais tempo de mostrarem serviço, ao mesmo tempo em que conseguiu destacar os protagonistas de suas séries, quando o tema seria falado em determinado episódio das séries que estiveram envolvidas.
E aliás, a questão do Flashpoint, que apareceu no 1° episódio da terceira temporada de Flash, ainda continua vivo e gerou alguns debates meio que calorosos.
Bom, na TV, a DC conseguiu reunir uma boa equipe de super-heróis numa aventura divertida. Agora, isso precisa se repetir no cinema, já que a Liga da Justiça está vindo aí e será mais importante, já que reunirá, só como exemplo, Batman, Superman e Mulher Maravilha.
Seu relacionamento com o irmão é um dos pontos fortes do game!!!
Uncharted 4 A Thief's End não é o melhor jogo da saga de Uncharted, mas é aquele que encerra bem a trama de Nathan Drake.
Usando um motor gráfico que tem detalhes realistas dos personagens, que por sinal, ficou muito bem feito, tendo uma jogabilidade já conhecida de toda a saga, mas muito melhorada e divertida de se jogar, além de um roteiro redondinho, Uncharted 4 deveria ser o melhor jogo do ano de 2016, mas acabou perdendo para Overwatch. Mas merecia levar o prêmio, pois o game é espetacular.
Dando uma breve sinopse do game, Uncharted 4 se passa três anos após os acontecimentos do terceiro jogo, onde Nathan se casou com a jornalista Elena Fisher(personagem bem recorrente de Uncharted), decidindo ter uma vida normal, até o momento em que seu irmão, Samuel Drake, aparece, afirmando que precisa da ajuda de Nathan para achar o tesouro de Henry Avery, algo que os dois já estavam atrás há algum tempo, antes de Sam ficar sumido.
Como um bom caçador de tesouro, Nathan decide ajudar o seu irmão, tendo ajuda de Victor "Sully" Sullivan, que também apareceu em todos os Uncharted. É claro que eles não são os únicos atrás do tesouro, com os antagonistas sendo Nadine Ross(uma contrabandista) e Rafe Adler(que antes ajudava tanto Nathan quanto Sam na busca do tesouro).
O jogo, aliás, tem algumas reviravoltas e pega você realmente de surpresa. O relacionamento e os diálogos do game tem humor(característico da saga) e dosa bem o drama.
O que precisa ser falado é a relação entre Nathan e Sam, que foi muito bem feita e você via realmente que os dois são irmãos e mostrando uma boa história de família, algo que no cinema, Indiana Jones e o Reino da Caveira de Cristal não conseguiu realizar bem e Indiana Jones inspirou os produtores de Uncharted a fazerem o jogo.
O game mostra muito o presente, mas também alterna o passado. Vale a pena lembrar que o começo do jogo, tudo que acontece são fatos do passado e demora um pouco para chegarmos ao atual presente, mostrando Nathan e Sam adolescentes até o momento em que estão vivendo suas primeiras aventuras, em busca do tesouro de Henry Avery. Achei necessário, porém, acredito que abusaram um pouco, justamente para prender o jogador para mostrar realmente o começo do jogo, quando vimos o Nathan no presente.
No entanto, ainda temos um vislumbre do passado, porém, é uma única vez e é mais para o final do jogo.
Apesar de ser o fim, Uncharted ainda poderá voltar ao páreo, não com Nate sendo o protagonista. Isso não irei falar e esperarei que vocês zerem o game e falarei mais adiante, já que pretendo falar ainda mais sobre Uncharted, ainda mais que agora a saga migrará para o cinema.
É o segundo melhor jogo da saga, já que o primeiro é ainda o segundo game, Uncharted 2 Among Thieves, porém, como dito antes, fecha com chave de ouro essa gloriosa saga dos games!!!
Uma das maiores HQs já feitas!!!
Velho Logan faz parte das HQs do final dos anos 2000 que, de certo modo, fizeram as pessoas olharem com outros para quadrinhos.
Escrita em 2008, tendo roteiro de Mark Millar e ilustração de Steve McNiven. Sim, você não está enganado, os dois também trabalharam na HQ da Guerra Civil, que um dia, será falado aqui no blog também. Velho Logan começou a ser publicado em Junho de 2008, terminando em Setembro de 2009.
O enredo básico é que a trama se passa num futuro distópico, onde o Caveira Vermelha virou o presidente dos EUA, com boa parte das áreas dos EUA sendo governada por super-vilões, como o Rei do Crime, Magneto, Abominável e Doutor Destino, já que a maioria dos heróis foram mortos, ou vivem escondidos, como o Gavião Arqueiro, que acabou ficando cego.
E neste cenário entra Wolwerine, que após ser confundido pelo Mysterio e matado todos os integrantes dos X-Men, achando que era seus inimigos mais terríveis, Logan decidiu nunca mais usar as garras que possui e com isso, decidiu fazer uma família, tendo como esposa Maureen, além de ter dois filhos, Scotty e Jade. Ele tem um lote de terra em Sacramento, Califórnia, território em que a gangue do Hulk faz parte. Antes que me perguntem, a gangue do Hulk são netos do golias verde, sendo produtos de procriação entre Bruce Banner e sua prima Jennifer Walters, a Mulher Hulk.
A fim de pagar o aluguel que a gangue lhe impõe, Logan decide cruzar o país com o Gavião Arqueiro, para entregar um pacote secreto e ilegal que pode depois render dinheiro para que Wolwerine consiga pagar a sua dívida.
O roteiro é muito bem escrito, tendo algumas reviravoltas e brinca com o fato de Logan lutar contra si mesmo de usar as garras ou não e visualmente falando, o quadrinho é espetacular.
Não é o melhor trabalho de Millar, já que seu melhor trabalho foi Guerra Civil, sem dúvida, mas Velho Logan nos mostrou que realmente os quadrinhos não são algo somente para crianças.
Aliás, o novo filme do Wolwerine, chamado Logan, que estreará em 03 de Março de 2017, terá a HQ como um dos principais condutores da história. É claro que não será tudo, já que muitos personagens que aparecem ao longo da trama, fazem parte do universo Marvel do cinema, no qual os mutantes, no momento, não fazem parte deste universo, com os seus direitos estando na Fox.
Vale a pena ler Velho Logan, ainda mais se você quiser ler uma boa história!!!
Filme ganhou um teaser espetacular!!!
Quando o primeiro longa saiu, em 1982, baseado na obra de Philip K. Dick chamado Androides Sonham com Ovelhas Elétricas, Blade Runner não teve uma bilheteria muito boa e o filme não cativou ninguém naquela época. Porém, isso mudou, ao longo do tempo, o longa acabou se tornando cult, um clássico da ficção científica e os fãs que gostam da obra foram presenteados com uma sequência.
É obvio que muitos torceram o pé, já que alguns consideram que essa obra não deva ganhar reboot e nem continuação. Porém, devido ao aclamado Mad Max Estrada Para a Fúria, que retomou um clássico dos anos 80 na sua magnificência esplendorosa, Blade Runner decidiu tentar a sorte.
Não fui contra uma continuação, ainda mais depois do final enigmático do primeiro final(que achei simplesmente genial) e depois do teaser apresentado, essa decisão foi muito acertada.
O teaser não apresenta nada muito concreto, porém, ao escutar de novo a trilha sonora de Vangelis, presente no primeiro filme e do cenário cyberpunk, o coração se alegrou e muito.
Junto com o teaser, saiu a sinopse, no qual nos informa que K(Ryan Gosling), um policial de Los Angeles, descobre um segredo há muito tempo enterrado que tem o potencial de mergulhar o que resta da sociedade no caos. Essa descoberta leva K a encontrar Rick Deckard(Harrison Ford), um ex-Blade Runner que está desaparecido há três décadas.
Só lembrando que Deckard, no final do primeiro filme, ele foge com a replicante Rachel, no qual havia se apaixonado, indo contra as suas ordens policiais de matar qualquer replicante e até hoje, não sabemos se o casal ficou em paz ou não, por isso que Deckard esteve desaparecido.
O teaser chega a mostrar um pouco o cenário do caos, quando K se encontra num deserto sem vida.
Ainda não dá para fazer uma teoria concreta, porém, o cenário pode ser que descobriram a localização de Deckard, foragido e que precisa ser encontrado para responder pelos seus "crimes" ao fugir com um replicante e K foi um dos policiais designados em sua busca.
Isso é que acredito, que seja um longo de gato e rato, até o momento que Deckard mostre a K a verdade sobre a relação de humanos e replicantes.
Há ainda a dúvida permanente, que impermeia os fãs da obra, de que Deckard possa ser um replicante e não sabia. Isso aconteceu com a própria Rachel no primeiro longa, que trabalhava como assistente na Tyrell Corporation e que não sabia que era uma replicante, já que Tyrell implantou memórias de sua sobrinha nela. Só depois, através de Deckard, que ela soube que era um replicante.
Muita gente não deve conhecer Blade Runner, já que esse longa é de 1982. Porém, como todo mundo deverá se interessar por causa de Blade Runner 2049, que sairá ano que vem, irei fazer especial sobre a obra, falando do livro que originou o filme, sobre o longa, o que é Cyberpunk, o que são os Replicantes e muito mais. Não percam!!!
E ousado!!!
Star Wars Rogue One é um filmaço. Não é o melhor filme do ano, tampouco o melhor da saga Star Wars, mas consegue contar a sua história, ao mesmo tempo que complementa as informações que vimos em Star Wars Episódio IV Uma Nova Esperança, já que esse longa é um prequel do Episódio IV. Sempre lembrando, esse post não terá spoilers, então fiquem livres para ver, mas depois irei fazer um post com spoilers, porém, será mais á frente.
Só para dizer, uma pergunta que podem fazer e já responderei. Rogue One não é uma releitura de nenhum episódio, como foi O Despertar da Força. É obvio que tem muitas referências, porém, consegue contar uma história prática e muito bem desenvolvida.
Desde que o longa fora anunciado, os produtores e o diretor, Gareth Edwards venderam que esse filme seria de guerra, não tendo Jedis e essa proposta é cumprida.
Por pouco, não foi o filme mais sombrio da saga(o mais sombrio continua sendo Star Wars Episódio III A Vingança dos Sith). Digo isso que, durante o longa, se vê claramente que as refilmagens que Rogue One passou foi para deixar o clima um pouco mais ameno. Seria um filme tenso, mas que em alguns momentos tivesse momentos de descontração, como os filmes de Star Wars são. O humor não está presente em todas as cenas do filme, posso até falar que o humor só está 10% impregnado.
Uma das propostas que o longa seria, antes do seu lançamento, era que seu objetivo não era para ser o melhor filme de Star Wars já feito e sim que contasse sua história e complementasse informações que vimos em Episódio IV. E isso foi muito bom, pois acabou sendo realmente o que aconteceu(isso será mais explicado no post com spoilers).
As atuações dos atores são muito boas, onde a maioria deu seu tom de tensidade. Felicity Jones convence como Jyn Erso, no qual entendemos o cenário em que ela apresentada e suas motivações. O mesmo também vale para Diego Luna, que faz o capitão Cassian Endor, sendo um personagem complexo e sério.
Vale a pena notar também que Rogue One traz uma nova ideologia a Aliança Rebelde e nos mostra que a Rebelião nunca sempre foi boa, tendo que fazer ações ruins, mas que visavam o bem maior, além de também trazer tons de espionagem, segredos e até flashbacks, algo nunca visto na saga.
Voltando aos atores, vale a pena salientar os personagens secundários, principalmente Donnie Yen, Jiang Weng e Alan Tudyk, que fizeram Chirrut, Baze Malbus e o robô K2SO, que são os principais destaques no longa. Primeiro, K2SO é meio que o alívio cômico do filme, mas não lembra C3PO, sendo um robô com um humor negro, já que ele era do Império e que acabou sendo reprogramado pela Aliança Rebelde. Já Chirrut e Baze Malbus são amigos que moravam em Jedha e a relação dos dois é bem desenvolvida. Chirrut é um crente da força e Baze não acredita nisso, porém, isso é bem mostrado, além do valor da amizade que os dois prezam. Além disso, quando Chirrut luta, é uma das melhores cenas do longa, já que o próprio ator fez muitos filmes de luta.
Mads Mikkelsen e Forest Whitaker também dão uma contriubuição bem legal ao filme. Mikkelsen faz o papel de Jyn Erso, Galen Erso, que é forçado á trabalhar no projeto da Estrela da Morte e Whitaker acaba fazendo Saw Gerrera, que já nos foi apresentado na 5° temporada de Star Wars The Clone Wars e no longa, vemos uma versão completamente nova do personagem.
Sobre o vilão, o diretor Orson Krennic, feito por Ben Mendelsohn, consegue mostrar o seu lado ruim, no entanto, ele não é o principal vilão do longa. E isso também vale para Darth Vader(que aparece pouco, de uma forma bem feita e que irá fazer os corações dos fãs saírem da boca). O principal vilão, contudo, será surpresa e irei falar na sessão dos spoilers.
O filme é para quem conhece Star Wars, que envolva todo o seu universo, diferente de O Despertar da Força, que apresentou o tema para outras pessoas.
Essa decisão foi acertada, pois o filme tem que ser feito principalmente para os fãs, porém, você que não conhece Star Wars a fundo, pode ver o longa de boa, pois acredito que mesmo sendo um filme para os fãs, que está começando neste universo não ficará completamente perdido.
O longa consegue fazer conexão com Uma Nova Esperança, ao mesmo tempo que é ousado, fazendo mudanças significativas na saga e um final que não esperava.
Vale a pena assistir Rogue One, ainda mais se você for fã da saga!!!
Veja por quê os dois hobbits receberam tal honra!!!
Após os eventos de O Senhor dos Anéis O Retorno do Rei, Frodo Bolseiro descobriu que Sauruman estava querendo destruir o Condado, mas acabou impedindo disso acontecer.
Após esse evento, Frodo aceitou se tornar prefeito substituto do Condado, devido ao fato de que Will Pealvo, que era o então prefeito, recuperava-se de seu cativeiro nos Tocadeados. A única função de Frodo nesta parte fora retornar os Condestáveis ao seu número e funções anteriores e neste meio tempo, Frodo aproveitou para adicionar alguns relatos da sua viagem no livro vermelho de Bilbo.
Depois da calmaria adquirida no Condado, os três companheiros de viagem de Frodo estavam aptos para retornar a sua antiga rotina, com exceção de Frodo, já que não conseguia aceitar esta paz, pois fisicamente, seu corpo havia mudado, muito por causa da jornada que teve para destruir o Um Anel, não sendo mais o Hobbit robusto que saíra da missão um ano antes. Tanto que Gandalf e Samwise Gamgi perceberam que uma nítida luz brilhava fracamente no interior de Frodo, enquanto que Sam achava o rosto de Frodo velho e bonito, embora a identidade do rosto não tivesse mudado, mesmo com linhas finas que antes estavam escondidas.
Nos aniversários em que Frodo lembrava dos encontros que teve com o rei bruxo de Angmar e Lacarna, sempre ficava enfermo. Com isso, ele tomou uma decisão importante em sua vida!!!
No mês de Setembro, no aniversário de Bilbo, que morava em Valfenda após ter saído definitivamente do Condado após sua festa de aniversário em A Sociedade do Anel(em Valfenda, Bilbo trabalhou nas memórias de sua jornada, além de ter feito três trabalhos falando sobre os tempos dos Eldar, chamado Traduções do Élfico), Frodo levou Sam até Valfenda, onde iriam se encontrar com Bilbo.
Contudo, na mata dos Hobbits, eles encontram um grande número de elfos, incluindo Elrond e Galadriel, no qual também se encontra com Bilbo, com 131 anos de idade, sendo o Hobbit mais velho a viver, ultrapassando o velho Tûk.
Sam acabou percebendo que seu mestre iria para os Portos Cinzentos, visando atravessar o mar na companhia de Bilbo e dos elfos.
Nos portos, Gandalf os estavam esperando, já que também iria partir no navio, trazendo consigo Merry e Pippin, que iriam se despedir deles, além do fato de Sam não voltar para a casa sozinho.
Em 29 de Setembro de 3021, Frodo se despediu dos seus três amigos hobbits e foi junto com Bilbo, Gandalf, Elrond e Galadriel para as Terras Imortais.
Primeiramente, Frodo e Bilbo não iriam para as Terras Imortais, no qual iriam somente os portadores dos três anéis élficos, que eram Gandalf, Galadriel, Elrond, além de terem a ida também de Arwen. Contudo, Arwen acabou deixando a vida de imortalidade para se tornar mortal, para viver com Aragorn.
A filha de Elrond e neta de Galadriel reconhecia que Frodo vinha sofrendo muito devido ao seu fardo com o Um Anel, tanto que ela lhe deu a joia branca que usava para o Hobbit, a fim de trazer conforto quando este tivesse perturbado. No entanto, isso não resolveu e Arwen aceitou ceder seu lugar nas Terras Imortais para Frodo, onde suas feridas poderiam ser curadas.
Sobre Bilbo, também abriu-se uma exceção, já que ele, assim como Frodo, carregou um grande fardo que foi o Um Anel e também sofreu bastante quando não o possuiu mais, ficando na maioria das vezes sonolento e esquecido, apesar do desejo de ter o Um Anel ainda permanecer em sua mente.
Com isso, Frodo e Bilbo passaram os últimos dias de suas vidas em Tol Eressea.
Isso não foi confirmado, mas relatos afirmam que Sam Gamgi também fora concebido para viajar até as Terras Imortais e lá teria encontrado Frodo e ambos também passaram os últimos anos de suas vidas juntos.
Conheça um pouco sobre a revista de mangá!!!
A Weekly Shonen Jump é uma revista semanal de mangá que começou seus trabalhos em 02 de Julho de 1968 e vem trabalhando até hoje.
Essa edição do mangá é destinado para fãs masculinos, que é o ponto alvo mais forte, consistindo muitas cenas de ações, além de uma quantidade justa de comédia.
Os capítulos das séries que fazem parte da revista são coletados e publicadas em volumes no formato Tankobon(como se fosse uma graphic novel), tendo o selo de Jump Comics, de dois a três meses.
Como dito antes, a Shonen Jump começou seus trabalhos em Julho de 1968, visando competir com Weekly Shonen Magazine e Weekly Shonen Sunday(que também irei falar mais para frente), com a primeira edição sendo lançada em 01 de Agosto de 1968.
Antes da vigésima edição, a revista era somente chamada apenas de Shonen Jump e era bissemanal e só no ano de 1969 passou a ser apenas semanal.
Entre os anos 1980 e 1990, a revista tinha circulações muito alta(6,53 milhões), porém teve um declínio depois, tendo cerca de 2,2 milhões de circulações no ano de 2016.
A Weekly Shonen Jump tem duas revistas irmãs, chamadas de Jump SQ(criada após a queda do Monthly Shonen Jump) e a Saikyo Jump.
Dentre as publicações da revista, as mais famosas são Dragon Ball, Cavaleiros do Zodíaco, Naruto, One Piece, Hunter x Hunter, Yu-Gi-Oh, Yu Yu Hakusho, Bleach e Death Note.
Conheça a história da família do Voldemort!!!
A família Gaunt era uma das famílias mais tradicionais do mundo mágico, além de ser muito vaidosa, ainda mais em questão de puro sangue. Eles tinham o hábito de se casar entre primos, além de serem descendentes de Salazar Sonserina.
Eles já foram uma família rica e poderosa, mas nos anos 20 viveram em desgraça, vivendo em condições muito ruins, devido ao fato de serem muito orgulhosos, ajudando na dissipação do ouro que eles perderam.
Eles moravam na aldeia de Little Hangleton, que foi o local em que Voldermort ressurgiu em Harry Potter e o Cálice de Fogo.
Aldeia de Little Hangleton.
Os últimos vivos da família Gaunt, na época, eram Servolo Gaunt, Morfino Gaunt e Merope Gaunt.
A família Gaunt
Servolo e Morfino eram os mais orgulhosos de fazerem parte da linhagem de Salazar Sonserina, além de maltratarem e muito Merope Gaunt, filho de Servolo e irmã de Morfino.
Devido ao fato de descenderem de Salazar Sonserina, tinham o dor de falar a língua das cobras, dom que depois seria passado para Tom Riddle, o Voldermort.
Vemos a família Gaunt no livro Harry Potter e o Enigma do Príncipe(infelizmente, no filme, não é mostrado), quando Dumbledore e Harry acessam a memória de Beto Odgen, um funcionário do Ministério da Magia, que foi até a casa para intimidar Morfino, que havia atacado trouxas na região.
Durante a visita, Morfino relata a seu pai que acredita que Merope esteja apaixonada por um trouxa que vivia na região e que se chamava Tom Riddle.
Ao descobrir isso, Servolo fica muitíssimo irritado, agarra o pescoço da filha e quase a mata. Entretanto, Beto Odgen lança um feitiço sobre Gaunt, que o afasta de Merope, com ele se chocando na parede.
Morfino não gostou da atitude de Beto e o atacou com uma faca. Contudo, Beto conseguiu fugir e voltou com um bando de aurores, que prenderam tanto Servolo quanto Morfino. Antes de irem presos, ambos chegaram a resistir, porém, sem sucesso.
Morfino foi condenando a três anos de prisão em Azkaban, após ter atacado um trouxa e Servolo a seis meses, após atacar funcionários do Ministério.
Como nutria paixão por Riddle, Merope deixou a casa e fez uma poção do amor que acabou enfeitiçando o trouxa e ambos acabaram fugindo da aldeia.
Imagem de Tom Riddle Sr.
Após cumprir seis meses de prisão, Servolo voltou para Little Hangleton, esperando que sua filha o recebesse de forma obediente, mas não encontrou ninguém, somente um bilhete deixado por Merope explicando o que acabara de fazer.
A partir deste momento, Servolo nunca mais pronunciou o nome da filha e o choque que Merope lhe deu foi fato fundamental para sua morte prematura, além de não saber preparar a sua própria comida, já que Merope cuidava desta área e também do fato de Azkaban o tê-lo enfraquecido.
Após se casarem, Mérope ficou grávida de Tom Riddle Sr. e como o amava demais, pensou em não usar mais a poção do amor, sem escravizá-lo, pois achava que existia realmente uma paixão.
Pobre tolinha!!! Nada disso aconteceu!!! Ao saber que foi ludibriado, Riddle fugiu, voltou para Little Hangleton, deixando Mérope sozinha e grávida. Ao longo de sua vida, nunca se preocupou em descobrir o paradeio do seu filho.
Sozinha, Merope precisou se virar e acabou vendendo o seu medalhão da Sonserina para a Borgin e Burkes, recebendo apenas 10 galeões por isso.
Sem condições, Mérope, ao dar a luz a Tom Riddle, o deixa em um orfanato e morre. O jovem Tom passou toda a sua infância no orfanato, até ter o encontro com o professor Dumbledore, que o levou a Hogwarts.
O orfanato em que Tom Riddle passou a sua infância.
Após cumprir três anos de prisão em Azkaban, Morfino voltou para sua casa e com a morte do pai, herdou o anel de Servolo Gaunt, que também estava há muito tempo na família.
Durante seus anos em Hogwarts, Tom Riddle descobriu que pertencia á família Gaunt, que era descendente de Salazar Sonserina e no seu aniversário de 16 anos, saiu do seu orfanato, já que eram férias de Hogwarts e foi até a casa dos Gaunt, onde conversou com o seu tio Morfino.
Descobriu que seu pai era um trouxa da região, que deixou a sua mãe na mão. Riddle atacou seu tio e depois foi atrás do seu pai e o acabou matando, assim como seus avós.
No entanto, colocou uma memória falsa em seu tio, o acusando de ter matado Tom Riddle Sr, além de ter pegado o anel de Servolo Gaunt. No dia seguinte, funcionários do Ministério foram até a casa dos Gaunt, já que sabiam que os Gaunts não gostavam de trouxas e Morfino confessou que matou os Riddles, sendo condenado a prisão perpetua, morrendo em Azkaban.
E assim termina a história trágica história da família Gaunt, que teve como último herdeiro Tom Servolo Gaunt, mais conhecido como Lord Voldermort.
O anel de Servolo Gaunt, avô de Lord Voldemort.
O medalhão de Salazar Sonserina, pertencente á família Gaunt.
Esse medo vocês irão descobrir logo!!!
Lançado nesta madrugada de sexta - feira, durante o programa do Jimmy Kivel, o trailer de Homem Aranha De Volta ao Lar mostra que Sony fez certo em dividir os direitos que tem do teioso com a Marvel Studios.
No entanto, o trailer deu um pouco de medo, mas isso não quer dizer que o filme será ruim. Tenhamos calma!!!
O meu medo é que Homem Aranha seja ofuscado pelo Homem de Ferro, que apareceu no trailer e parece que terá uma participação bem ativa. Já temos o fato de que foi Stark que fez o uniforme do Aranha e essa relação pode aumentar ainda mais.
Nada contra Tony Stark, porém, esse não é um filme do Homem de Ferro e nem dos Vingadores e estou torcendo para que o protagonismo seja do Homem Aranha, que ele tenha que enfrentar os seus vilões e não ter ajuda de outros toda hora.
O Homem de Ferro, pelo que vi no trailer, será uma espécie de mentor para o jovem herói. Isso está legal, já que nos quadrinhos ambos tem uma relação bem próxima, já que são dois gênios.
Como dito antes, a presença do Homem de Ferro é legal, porém, tomara que no longa ele seja apenas coadjuvante, com o Homem Aranha sendo dono de sua própria história. No longa do Capitão América Guerra Civil, os irmãos Russo conseguiram que o Capitão América fosse o protagonista, mesmo tendo uma boa parte dos Vingadores no elenco. Apesar de também ser coadjuvante, o Homem de Ferro, no entanto, teve uma participação bem ativa, mas deu para entender, algo que se for repetido no Homem Aranha, pode não ser tão legal assim.
O trailer já começa com o Aranha impedindo um roubo no banco, no qual os ladrões estão vestindo com máscaras dos Vingadores e essa cena foi retirada dos quadrinhos do Homem Aranha Ultimate, escrito em 2004, no qual atualizou o cabeça de teia para a geração do inicio do século XXI.
O trailer mostra que o filme será realmente uma sequência direta de Guerra Civil, inclusive com Tony Stark tendo os machucados que sofreu após lutar ferozmente com o Capitão América(que inclusive, há boatos que também possa aparecer no filme) e o Soldado Invernal.
Além desses fatos, vimos a primeira aparição do Abutre, que será feito por Michael Keaton. Ele parece bem assustador e gostei bastante. Já seu uniforme é todo feito de tecnologia. Achei bacana, porém, poderiam ter feito o uniforme tradicional.
Esse ajuste tecnológico lembra muito aquele feito com o Duende Verde em Homem Aranha(2002), o primeiro filme do aracnídeo no cinema, que era legal, porém, seria mais legal ainda se o Duende tivesse seu uniforme tradicional.
As aparições do Peter Parker e não como Homem Aranha, foram os pontos positivos do longa, principalmente quando ele estava no colégio, que deverá ser bem legal quando o filme for lançado.
O interesse amoroso de Parker no longa deverá ser Liz Allen, que aparece também no trailer e é bem legal isso pois nos primeiros quadrinhos do herói, era Liz Allen que Peter Parker desejava ter como namorada e na época, ela era namorada de Flash Thompson. Também podemos ver em relance a Gwen Stacy, que pelo que vi, está visualmente bem parecida com o visual dela nos quadrinhos.
E um dos tópicos mais comentados. O uniforme com teia de suvaco do Aranha, que fez meus olhos se encheram de água(vocês entenderam o que quis dizer), já que faz referência também aos primeiros quadrinhos do aracnídeo.
Estou muito ansioso para ver esse filme. Chega logo Julho de 2017!!!
Vamos conhecer como funciona o metabolismo do Alien!!!
O filme Alien(1979) e suas quatro sequências(1986, 1992 e 1997), desconsiderando os dois Alien vs Predador, que são os piores filmes já feitos na história da humanidade, trouxe um novo conceito para a ficção científica, se unindo ao terror, com a tensão.
Bom, teremos alguns especiais falando um pouco sobre como é o Alien e hoje começaremos falando do seu metabolismo.
Os Aliens são seres de aparências similar a uma serpente, no entanto, tendo pernas e braços, ou seja, humanoides(são superiores aos humanos, tendo resistência física e força), com cabeça longa e sua famosa segunda boca, sendo uma espécie de sub-mandíbula que eles mantêm dentro das suas bocas, onde de certa é disparada para matar inimigos, porém continuando dentro de sua boca.
Eles, apesarem de dependerem das ordens da rainha Alien(lembrando bastante as formigas e abelhas), são bastantes inteligentes, podendo raciocinar, criar estratégias, escapar de armadilhas, além de identificar hospedeiros infectados com seus ovos.
Os Alien tem em seu sistema circulatório uma alta concentração de ácido molecular, no qual transforma o próprio sangue da criatura em uma arma poderosa.
Agora falaremos como os aliens nascem!!!
Ovo
São parecidos com botões de flores, os ovos são grandes, com aparência gosmenta, com uma camada externa que parece couro, tendo em seu topo uma abertura em X, sendo que as pétalas no topo se abrem, dando liberdade ao seu abraçador.
Abraçador
O Abraçador é uma espécie aracnídea, pálida e com uma cauda, sendo a segunda forma do Alien. Esse abraçador despeja um embrião que será colocado em sua vítima para dar forma á terceira fase do Alien.
Estoura - peito
O glorioso Estoura - Peito, que vocês veem na imagem, não é algo agradável para quem tenha estomago fraco. Isso acontece após o hospedeiro tenha chegado na terceira fase e sai do peito da vitima, em uma estatura pequena, sendo conhecido por Estoura - Peito. Uma vez pequeno se alimenta por tudo que vê pela frente, já que não tem sistema digestório, já que seu sangue é ácido. No entanto, transforma o alimento em energia, possibilitando que se transforme em adulto.
Alien
Essa é a última fase do Alien, onde em 24 horas, deixam de ter uma estatura pequena para se transformarem em adultos. Essa é com certeza uma das fases mais perigosa da criatura.
Espero que tenham gostado e mais para frente, teremos mais conteúdo sobre essa criatura fascinante!!!
Estúdio quer repetir aquilo que vem fazendo a Disney!!!
Isso já era algo antigo, mas parece que ano que vem, realmente isso irá embalar. A Universal quer fazer seu universo de monstros, a começar com o longa da Múmia, que irá estrelar em 09 de Junho de 2017, onde inclusive ganhou um trailer bem interessante.
Inclusive, esse universo parece que terá o seu Nick Fury. No trailer de A Múmia, aparece o ator Russel Crowe em um papel misterioso. Contudo, o diretor do filme, Alex Kurtzman, em entrevista ao Screen Rant, afirmou que seu personagem será o dr. Henry Jekyll, do clássico O Médico e o Monstro e o comandante disse que será ele a ponta de todos os filmes de monstros da Universal.
Só lembrando que esse filme será estrelado por Tom Cruise e terá uma mulher múmia.
Outros filmes confirmados deste universo serão O Homem Invisível, que terá Johnny Depp como protagonista, O Monstro do Lago Ness, O Lobisomem, Frankstein, A Noiva de Frankstein, O Medico e o Monstro e Van Helsing, todos sem data de estreia.
A Múmia iria inaugurar essa fase de filmes de monstros, contudo, essa tarefa caberia em Drácula Uma História Não Contada(2014), porém, como o longa foi muito mal de bilheteria e crítica, a Universal ignorou o projeto. Quem confirmou isso foi o próprio Alex Kurtzman.
Ainda não se sabe se Drácula será apresentado novamente neste universo.
Em uma vida que estamos vendo vários universos no cinema, em quadrinhos, Star Wars, é legal a atitude da Universal de criar seu universo de monstros, que é bem rico.
Seria bem mais interessante se os longas fossem realmente de terror e não apenas maquiado, sendo na verdade apenas filmes de ação, aventura e humor, como é na Marvel.
Pelo primeiro trailer de A Múmia, deu para notar um pouco que pode ser que o longa terá elementos de terror. Tomara que isso perdure e não seja apenas ilusão.
Ele faz parte do seriado Legends of Tomorrow!!!
O Cidadão Gládio vem sendo uma figura presente na segunda temporada de Legends of Tomorrow, mas a origem contada no seriado é completamente diversa da versão dos quadrinhos.
Na série, Nathan Heywood é um historiador, neto do Comandante Gládio, que fez parte da Sociedade da Justiça da América e que após uma missão que quase morreu, Nathan foi salvo por um soro modificado criado por Ray Palmer, que mexeu na sua biologia, fazendo ele se tornar o Cidadão Gládio.
Nos quadrinhos, ele realmente é neto do Comandante Gládio, porém, ele era um jogador de futebol americano, sendo bastante promissor, porém, acabou se aposentando cedo, devido a uma grande lesão que sofreu no joelho, tanto que teve que amputá-la, no qual, depois, virou viciado em analgésicos, já que tinha fortes dores na região em que perdeu um membro do seu corpo.
Em um belo dia, Nathan e sua família foram atacados por uma gangue que se chamava Quarto Reich, onde o objetivo deles era destruir a Sociedade de Justiça da América e seus familiares, evitando que novos super-heróis fossem criados.
Com o ataque, grande parte da família de Nathan é morta, com seu irmão sendo morto e sua mãe virando uma estatua pelo vilão Reichsmark.
Nathan teria o mesmo destino se não fosse pelo fato de ter espetado sua muleta na boca do vilão. Ele cuspiu e como era feito de metal, o cuspe englobou todo o corpo de Nathan.
Imagem de Reicsmark cuspindo seu sangue metálico, após Nathan enfiar sua muleta em sua boca.
Depois de ter ficado exposto a substância, Nathan entrou em coma e quando acordou, percebeu que sua perna havia voltado, além de adquirir superpoderes.
Seu corpo foi transformado em metal orgânico e mais tarde, Nathan decide ajudar as pessoas, se tornando um super-herói e passou a ser chamado de Cidadão Gládio.
Nathan como Cidadão Gladio.
Dos poderes que tem, o Cidadão Gladio tem superforça, supervelocidade, invulnerabilidade e fator regenerativo. Seu alcance de velocidade é desconhecido.
O Cidadão Gládio é um dos heróis mais poderosos que a Sociedade da Justiça teve que desenvolver um uniforme que fosse capaz de limitar os seus poderes para evitar que os seus ataques resultassem em eventos catastróficos.
Ele é tão forte que em uma batalha contra Gog, Gladio retirou a parte do superior do seu uniforme e assim derrotou o vilão apenas com um golpe, algo que nem o Superman conseguiu fazer.
Na série de TV, ele é feito por Nick Zano.
Imagem do Cidadão Gládio na série de TV Legends of Tomorrow.
